Espejo Sideral: visión artística basada en el asombro y la presencia
Statement de artista
Soy Nicolás Arias Gutiérrez, artista, investigador y escritor de Medellín. Mi obra combina la expresión artística con la exploración filosófica, influenciada por el budismo indotibetano, las tradiciones tántricas y mi formación en derecho. Estos campos fundamentan mi exploración de la impermanencia (la naturaleza transitoria de la experiencia), la interdependencia entre todo cuanto existe y la naturaleza del yo. Desde estas perspectivas cuestiono las dinámicas consumistas de la modernidad, que promueven un individualismo mecanicista a expensas de un mayor compromiso ético con el mundo. Mi arte es una invitación a reconsiderar nuestros modos habituales de existencia, fomentando experiencias lentas e intencionadas que profundizan conexiones llenas de sentido y un cultivo de la conciencia ética.
Trasfondo filosófico y visión artística
Mi trabajo se basa en conceptos budistas como anātman (no-yo), śūnyatā (ausencia de esencias separadas e inmutables) y pratītyasamutpāda (originamiento interdependiente de todo cuanto existe). Estos principios cuestionan las identidades rígidas, disuelven extremas perspectivas dualistas y ofrecen una indagación sobre la impermanencia. En particular, mi práctica contemplativa y creativa se inspira en las enseñanzas indotibetanas del Dzogchen, que enfatizan la importancia de reconocer una capa más profunda de conciencia no conceptual, caracterizada por su pureza primordial (no reactiva, ni abrumada por las emociones negativas). Este marco filosófico fundamenta tanto mi investigación como al lenguaje simbólico de mi arte.
Proceso creativo y expresión artística
Mi proceso creativo es un viaje meditativo; trabajo con diversos medios -carbón, grafito, grabado, fotografía y pintura- combinando técnicas tradicionales y experimentales. Mi arte emplea símbolos espirituales y culturales para evocar procesos de introspección, animando al espectador a cuestionarse no sólo lo que ve, sino cómo lo ve. Cada obra sirve de umbral para la presencia plena y la reflexión profunda.
Inspirándome tanto en motivos espirituales orientales como en tradiciones clásicas occidentales, integro elementos de grabados históricos y paisajes naturales para crear obras que exploran temas como el tiempo y la transformación. Las sutiles paletas de colores y los meticulosos detalles invitan al espectador a entrar en un espacio contemplativo.
Temas de relacionalidad e hibridación
Mi obra explora temas de convergencia e hibridación, fusionando temas y formas diversas. Inspirándome en el estilo «grottesche» del arte italiano, disuelvo los límites entre lo natural y lo simbólico. A través de esta interacción de elementos aparentemente dispares, mi arte refleja la interdependencia de todo cuanto existe en la mente.
Reflexiones sobre la experiencia humana
Me intereso profundamente en las cuestiones relacionadas con el tiempo, los procesos de percepción y la naturaleza del yo. Mi arte invita al espectador a confrontar estas cuestiones, a través de un ejercicio lento e intencional que provoca una reflexión sobre los aspectos misteriosos de la vida. Cada obra busca facilitar procesos de creación de significado, ofreciendo un espacio para que los espectadores se interroguen, reflexionen y despierten su curiosidad sobre el mundo que los rodea.
Contexto
Nacido en Medellín (Colombia) en 1991, mis estudios de derecho y filosofía sentaron las bases de mi enfoque multidisciplinar. Mi proyecto creativo, Espejo Sideral, encarna esta visión en evolución continua, y busca ayudar a los demás a reconectar con su sentido del asombro y a explorar los límites de la percepción y la identidad.
Técnicas y medios
Mi práctica fotográfica abarca desde métodos digitales hasta fotografía química/análoga de gran formato, explorando temas como el tiempo, el paisaje y mis preocupaciones éticas. También me especializo en técnicas de grabado (aguafuerte, aguatinta, mezzotinto, linograbado, cianotipia, monotipia y fotograbado), en las que experimento con la textura y la forma. En dibujo y pintura, utilizo materiales como el carboncillo, el grafito y la punta de plata para explorar temas de misterio y transformación, haciéndome eco de algo primigenio en la relación entre el ser humano y la naturaleza (v.gr. la madera, el fuego, las herramientas, la creatividad).
Misión e impacto
En esencia, mi arte es una práctica del asombro. Su objetivo es servir de vehículo para la autoindagación y el cultivo de una dimensión espiritual, animando a los espectadores a comprometerse más profundamente con sus valores y su entorno. A través de símbolos que desafían y provocan, ofrezco un camino hacia una vida más consciente e intencionada. Esta fusión de práctica contemplativa y expresión artística fomenta las conexiones entre el individuo y el mundo, entre la forma y lo informe, creando espacios en los que pueden florecer el significado y el compromiso ético.
Parasparopagraho Jīvānām
Del texto sánscrito jainista “Tattvārthasūtra: (“Sobre la naturaleza de la realidad”, aprox siglo II D.C.)
परस्परोपग्रहो जीवानाम्
“La función de los seres vivientes ese servir unos a otros”.
Espejo Sideral 